为什么要重新包装
项目背景:大庸古城位于张家界中心城区,是依托原大庸府城、老南门口等历史遗存形成的文旅商业综合体。进入存量焕新阶段后,项目需要面对设施、业态与游客认知之间的断层,重新建立年轻化、强体验的街区吸引力。
立项判断:艺术包装不能只增加几件孤立装置。更重要的是建立一套能连接文化识别、角色内容、游逛节点、夜间体验与后续活动运营的系统,让入口、广场、屋檐、墙面和商业街共享同一条叙事线索。

CULTURAL TOURISM · AI WORKFLOW · 2026
项目策划与 AI 应用 / PROJECT & AI SYSTEM
把一座需要重新被看见的古城,拆成可以持续生长的内容系统。
张家界大庸古城艺术街区包装|项目策划与 AI 应用项目背景:大庸古城位于张家界中心城区,是依托原大庸府城、老南门口等历史遗存形成的文旅商业综合体。进入存量焕新阶段后,项目需要面对设施、业态与游客认知之间的断层,重新建立年轻化、强体验的街区吸引力。
立项判断:艺术包装不能只增加几件孤立装置。更重要的是建立一套能连接文化识别、角色内容、游逛节点、夜间体验与后续活动运营的系统,让入口、广场、屋檐、墙面和商业街共享同一条叙事线索。
我的工作:围绕街区艺术包装与 AI 应用,完成资料整理、视觉母题筛选、工作流搭建、角色与装置转译、多视角资产、场景预演和交付标准整理。AI 被放进每一个判断环节,而不只是最后用于生成效果图。
AI 应用:先用知识库和项目 Gem 固定背景、角色与提示结构,再通过 Nano Banana、ComfyUI 与三维工具完成批量测试、局部修正和尺度验证。每一轮结果都回到文化辨识度、空间关系、游客视角和可落地性上继续迭代。
工作流把参考资料、角色设定、生成控制、局部修正与场景合成串联起来。每个节点都有输入和审核标准,方便团队复用,而不是依赖一次性的提示词运气。

点击打开完整拆解:我如何把对大庸怪市角色的创意判断,写成一套可以反复调用、批量生成并自动自检的专用 Skill。
直接输入“设计五个中式妖怪”,结果通常会在通用奇幻、恐怖怪物、古装人物和表面纹样之间漂移。即使单张图好看,也很难形成统一世界观,更无法稳定地延展成一组公共雕塑。
所以我的思路不是继续堆更长的提示词,而是先把人的判断拆开:什么文化语境必须继承,角色为什么存在,哪些变量可以变化,哪些审美边界不能跨越,最终结果又要如何被验证。再把这些判断封装成 Skill。
一句主题不是直接进入生图而是先经过 4 层创意判断
用大庸怪市世界观解决“地域辨识度”,让每个角色都与古城街巷和地方生活发生关系。
用职业、动作和道具解决“角色空心化”,让妖怪不只是一个造型,而是一个正在做事的居民。
用非人特征、轮廓重心和表演性解决“千人一面”,让形象在远距离和快速游览中仍可识别。
用正向护栏、禁用项、固定 Prompt 结构和输出校验,持续压制恐怖化、游戏化和模板化。
每一步都对应一个容易失控的问题,并把主观经验转成可复用的规则、变量或检查项。
我先把模糊需求写成机器可执行的目标:输入是主题与补充要求,输出必须是同一世界观下的五组角色原画方向,并且能够继续进入雕塑深化。
把大庸古城、武陵山野、古城市井、庙会赶集和江湖交易整理成语境规则。角色必须像生活在怪市里,而不是贴着中式花纹的通用怪物。
将角色创意拆成妖怪身份、非人特征、怪市职业、服装结构、主道具、动作、表情和轮廓重心。每一项都能被替换、组合和检查。
把“丑萌、可爱、怪趣、亲和、不吓人”写成强制规则,并同步排除恐怖、血腥、西式恶魔、仙侠网游和普通古装人物等错误方向。
把变量按固定顺序编译成英文提示词:妖怪身份、非人特征、职业、动作、服装、道具、表情、丑萌边界、全身和白底,减少遗漏与随机漂移。
要求五个方案同时保持世界观一致,又必须在职业、物种特征、动作、道具、表情和轮廓上真正不同,避免只换颜色的伪方案。
Skill 在输出前检查数量、语言、标点、画幅参数和禁用项,同时确认每个角色都有非人特征、谋生身份、表演动作与主道具。
AI 生成不是终点。我再用远看可辨、结构可制作、动作可支撑、游客可亲近、拍照有记忆点五项标准筛选,决定哪些原画进入立体化。
每一个版本都经历两轮测试:第一轮由实习生独立使用,检查是否足够清楚、是否无需提示词经验;第二轮由项目同事评审,检查创意质量、世界观一致性与制作可行性。三次迭代后,Skill 才达到满意效果。
完成首版任务契约、世界观关键词和固定 Prompt 骨架,验证一句简单主题能否被展开成一组 IP 原画方向。
第一轮交给实习生独立使用。反馈集中在入口问题偏多、专业术语不够直观,生成结果偶尔遗漏动作、道具与非人特征。
第二轮由项目同事复核。大家认为五个方案的表面差异存在,但角色身份和轮廓差异还不够强,仍会出现通用国风形象。
加入大庸怪市世界观知识层、审美护栏、禁用项和输出校验器,让批量结果拥有一致语境。
第一轮再次由实习生从零开始测试。操作已经顺畅,但当输入过于模糊时,仍不知道该补充哪些信息,也不容易判断哪一版更适合深化。
第二轮由同事从创意质量和制作可行性评估。地域感明显增强,但部分二维造型只在画面中成立,体量、支撑与游客互动关系不够清楚。
将主题诊断、变量组合、五案生成、自动自检和雕塑筛选串成完整流程,并重写说明与输出格式。
第一轮实习生能够不依赖提示词经验完成操作,知道每一步要输入什么、如何比较方案,也能根据提示修正不完整的需求。
第二轮同事确认批量结果在世界观、差异度和可制作性上趋于稳定,可以直接进入团队评审、原画深化与雕塑转译。
妖怪身份 → 非人特征 → 怪市职业 → 动作 → 中式服装结构 → 主道具 → 表情气质 → 丑萌护栏 → 全身白底
固定的是完整度与世界观,变化的是角色创意。这样批量结果既统一,又有真正可比较的差异。稳定调用世界观、组合角色变量、批量展开五案,并在输出前自动检查。
AI 负责在规则允许的范围里快速试错,把文字变量转译成可比较的原画可能性。
设计师负责判断文化是否准确、形象是否独特、结构能否制作,以及它是否值得成为大庸古城的公共角色。
点击打开完整拆解:我如何把中国传统雕塑的团块造体、块面节奏、线条语言与三维稳定性,封装成原画转雕塑专用 Skill。
原画可以依靠单一视角、透视变形、轮廓线和色块掩盖结构问题。未经雕塑经验约束的模型通常只会复刻图像表面:把轮廓机械挤出,把五官和纹样贴上去,再套一层光滑的 3D 材质。
这样得到的结果也许“像原画”,却没有雕塑应有的主次体量、块面转折、重心和侧面逻辑。常见问题是平均圆润、塑料潮玩感、结构松散、纹样漂浮,以及只有正面视角成立。
识别轮廓、颜色与五官,然后挤出、圆滑和贴图。图像相似度优先,雕塑结构被留给模型猜测。
常见结果:像充气模型、潮玩或带贴图的壳。先提炼识别特征,再组织总块、主块与次块,建立线、彩、神和多角度关系,最后才生成三维概念。
目标结果:远看完整、近看有节奏、转到侧面仍成立。这里的“训练”不是重新微调模型参数,而是把有经验的雕塑判断写成 Skill 的上下文、执行顺序、专业字段、强制规则和负向限制。语言模型每次接收原画时,都必须先按雕塑家的方式分析,再生成指令。
语言模型不再只看“画了什么”还要理解“体量为什么这样组织”
先确定总块体与主次体量,再处理五官和装饰。远看先读整体,近看才进入细节。
线不是画在表面的纹样,而是外轮廓、结构转折和装饰秩序共同形成的造型语言。
设色跟随体块与身份,强化主次和仪式感,而不是建模完成后再覆盖一层贴图。
最终追求传神、气势、性格和民间生命力,不让写实解剖与软件默认质感接管角色。
Skill 禁止跳过造型判断直接生成。每一步都把原画中的视觉信息,转换成可以驱动三维概念图的雕塑语言。
识别主体类型、身份、表情、色彩与最不可丢失的视觉特征。先决定什么必须保留,避免模型被大量表面细节带走。
判断整体轮廓是否完整、正面镇物感是否成立,以及角色在远距离只剩剪影时还能否被认出。
把形象拆成总块体、主块、次块和功能小块。先大块后局部,五官必须嵌入体量,而不是像零件一样贴在表面。
明确鼓起、压陷、包裹、穿插、收束和外撑的关系,让体量有起伏、停顿与方向,而不是平均圆润的一团。
根据原画判断更适合民间彩塑、傩面具、戏曲面具、庙宇镇物、木雕神怪或传统泥塑,再确定概括、夸张与正面性。
外轮廓线控制形,内部结构线解释块,装饰线顺着体量生长。纹样不再是贴图,而成为块面转折的一部分。
检查正面、侧面和三分之二角度,确认中心重力、落地支撑、部件穿插与结构稳定,避免只在原画视角好看。
把分析结果写进图像分析、雕塑转译、体块结构、线条语言、材质设色、渲染目标、正向与负向提示词九层 JSON。
鼓起
↗压陷
↘包裹
◎穿插
+收束
〉外撑
块面节奏来自体量之间的作用关系,不来自无差别地增加细节。图像分析 → 雕塑转译 → 团块结构 → 线条语言 → 造型规则 → 材质设色 → 渲染目标 → Prompt → Negative Prompt
最终输出不是一段泛泛的“3D 雕塑风格”描述,而是一份可以继续驱动图像生成、三视图设计和后续建模讨论的结构化 JSON。把雕塑经验变成语言模型能够逐项执行的造型分析与校验系统。
语言模型负责读取原画、解释体量关系,并把专业判断编译成结构化生成指令。
设计师负责确认传神与气势,审核结构是否站得住,并决定哪些体量、材质和设色值得进入真实制作。
拆解古城的存量条件、目标客群、夜游时段与运营诉求,先明确艺术包装需要解决的问题。
整理古城空间、传统神话、装置材料与参考案例,建立项目知识库和可复用的视觉资产板。
从原画、性格与文化符号出发,形成现代转译、动作状态、多视角和装置化版本。
用项目 Gem 统一提示结构,在 ComfyUI 中控制生成与修正,使不同角色和场景保持同一套质量标准。
把角色放进入口、广场、屋檐、墙面与街巷,检查尺度、灯光、人流、拍照视角和昼夜差异。
整理资产库、节点效果图和制作提示,让创意结果能够进入方案汇报、深化讨论与后续运营。
只保留角色和装置进入真实街区尺度后的空间预演,用人流、建筑、昼夜与观看距离检验方案是否成立。









把同一个造型在二维设定、雕塑化表达与真实街区中的结果并列,直接展示 AI 工作流如何跨越形态、材质和空间尺度。











